釉里红是瓷器釉下彩装饰手法之一，创烧于元代景德镇。是将含有金属铜元素为呈色剂的彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，然后入窑在1300℃左右的高温还原焰气氛中一次烧成。
瓷器烧造时需要一种环境，专业术语叫“气氛”，瓷器都是在某种气氛中烧成的。一般来说气氛就是两种：一种是氧化，一种是还原。简单来说，就是炉子开着火门，有充分的氧气进去，就叫氧化气氛。而关着窑门，闷着火，就称为还原气氛。釉里红是以铜为呈色剂，在还原气氛中烧成的。
换句话说，釉里红就是闷着火烧成的。温度稍高点，或者稍低一点，它立刻就会失败，温度如果一低，颜色就会变黑，非常不好看。温度如果一高，颜色就飞了、没了。温度高低之间允许的差额大概在十度。在古代，这一点温差是非常难控制的，只有丰富工作经验的窑工，才能看出来。
景德镇流行一句话“要烧红一世穷”，说明自古以来红色的难烧，但在诸如钧红、矾红、豇豆红、郎红、祁红、胭脂红等等瓷器中的红色中，最难烧的就是“釉里红”。据说从前十窑九不成，能成红的百中无一。很长一段时间以来，釉里红只有皇家官窑才有资格和实力烧制。
说完让人头疼的工艺，我们再来看纹饰。缠枝莲纹饰是缠枝纹的一种，为传统吉祥纹样。作为瓷器装饰的纹样形式之一，因其图案花枝缠转不断，故称缠枝纹，明代称为“转枝”。其构图机理是以波状线与切圆线相组合，作二方连续或四方连续展开，形成波卷缠绵的基本样式，再在切圆空间中或波线上缀以花卉并点以叶子，便形成枝茎缠绕，花繁叶茂的缠枝花卉纹或缠枝花果纹。
缠枝纹又名“万寿藤”，寓意吉庆。因其结构连绵不断，故又具“生生不息”之意。是以一种藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿，富有动感，优美生动。缠枝纹约起源于汉代，盛行于南北朝、隋唐、宋元和明清。
追本溯源，缠枝纹起源于佛教艺术中的忍冬纹。忍冬纹是以忍冬植物为母本，忍冬亦称金银花，为多年生常绿灌木，枝叶缠绕，忍历冬寒而不凋萎故而得名。鉴于此，缠枝纹饰在委婉多姿、吉庆祥和里，又平添了几分圆融正觉的佛家禅意，深受文人茶客的喜爱。
老贵和早春瓷器中，最能代表这个品牌江湖地位的技艺是釉里红，画片（之一）是缠枝莲。上手此壶，色泽铜红，发色极正，予人极其美艳的视觉体验。加之灵动吉祥的缠枝莲纹饰，变化多端且婉转流畅，节奏明快。同时兼具肃穆圆融，予人一份正知正觉的佛性禅心。灵动沉稳而不失智慧与大气，颇具明朝官窑釉里红的神韵和风采！
釉里红之所以难烧，主要是天然矿料在1300℃左右窑温下的变化，很难人为控制，在降温还原的过程中，“憋”出红色还要留得住，不黑不飞，就需要格外的运气加持。但这就是釉里红，这就是艺术，这也就是瓷器的人文价值所在。
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